2014年9月12日，“境遇——中国新经典画会2014年展”在中国美术馆开幕，展览展出了新经典画会此次展览参展艺术家有常天鹄、蔡杰、范明正&赵艳婷、何红蓓、蒋焕、姜向东、来源、吕顺、刘向东、李文涛、默涵、彭伟衡、任志忠、沈磊、王晓勃、吴成伟、吴静涵、徐青峰、曾传兴、周松，艺术家默涵主持开幕式。据悉，此次展览将持续至9月18日。

　　新经典画会成立于2012年，在经历了成都思未美术馆、保利艺术馆两次展览之后，画会的第三次展览在中国美术馆举办。在开幕式结束之后，作为展览组织者之一的艺术家默涵接受雅昌艺术网记者采访时介绍，此次展览已经筹备了近一年时间邀请了21位艺术家参与，共展出了作品三十件，“我们都是挑选了我们这一年中创作的最为精彩的作品，新经典画会展出的作品以写实、超写实为主，也有当代、浪漫现实主义、唯美、古典的作品，基本上把写实绘画都涵盖进来。”。

默涵作品

　　默涵此次选择了两幅作品参展，其中《旋转的木马2014》吸引了众多观众的关注。“这件作品想表达的是在改革开放三十年以来，在大的经济环境下，木马代表了当下的很多名词。画面中表现的是四个人在坐旋转的木马，在高速的旋转之下，前面的人已经近乎于疯狂的状态，后面的人乐在其中，半疯狂的状态，木马的表情也是半狰狞的状态，这就是现在整个社会的现状，在大的经济状态下每一个人都这样往前走。”

任志忠（左）在其作品前

　　来自于杭州中国美院的艺术家任志忠在接受雅昌艺术网采访时谈到自己此次展出的作品时说：“这张画的题材是江南的两位女子对坐着喝茶，我一直对静态的画面感比较感兴趣，我也想传达那种安静而永恒的画面气息。在具体画法上，我选择的是直接画法与传统的罩染，罩染是一种非常传统而古老的画法，这张画是这两种画法的结合，想呈现一种有虚实关系、有厚薄关系，同时又有画面的节奏感的整体艺术效果。”

　　自新中国成立以来，写实绘画就有着特殊的历史语境，一切艺术都是为社会主义现实主义服务，写实自身的艺术内涵及魅力很难在处处束缚的历史语境中彰显。一段时间结束后，被禁锢的个体情感得以爆发，伤痕流、新古典等趋于油画自身语言的探索一一呈现，然而随着经济大潮的汹涌冲击，一些小情小调，类似行活的商品画亦层出不穷，在金钱的感招下，纷纷俘虏了一大批写实艺术家，整日沉迷于形而下的技术特点和低级审美趣味，把写实艺术误导入一个简单无聊的层面上。

　　随着85新潮及后89中国当代艺术的崛起，一些不满足于单纯写实的艺术家，尝试着新思想的平面化甚至卡通化表达，然而殊途同归的是，依然逃不出金钱的洗礼，一再重复自己，大批量生产导致符号化泛滥成灾，各种形式的复制满天飞，似乎不卡通、不平面就不够当代，实在是扭曲的市场催生了扭曲的创作。而与此同时，总有一些严肃的有志于真正从内心深处求索艺术真谛的艺术家，他们不畏权势，不畏金钱，不畏艰险，终日盘守于真实的自我，写时代之境遇，守传承之精中国新经典画会的各位有识之士力求阐述当代性与写实性的关联，我们这一批热爱架上绘画的艺术家仍然孜求技术，同时更研讨时代及画面的当代意义，相同的人生理念使得我们凝聚在这一集体中，彼此鼓励，携手前进。

　　此次展览的主题为“境遇”——以具象的方式表达对人生的理解，同时体现我们这代人的时代思想。虽然我们在学院接受基础教育时仍然以写实为主，但这种写实已经不再是传统意义下的唯美赞颂或简单形似。我们的知识结构和生活阅历随着市场经济和互联网时代的来临而发生了巨变，对我们而言，写实只是一种手段，而不是为观念而观念，为写实而写实。任何观念都要通过一种特定语言来落实。影像、装置、行为艺术本身也并不一定意味着当代，它们仅仅是当代的表达方式之一，和写实一样，这都是观念的容器，绘画应在保持绘画尊严的基础上呈现观念，带着这个希望，我们和大家共同印证一个观点：作品是可以既具象又深刻的。